Esaias Tegnér: Forskelle mellem versioner

Content deleted Content added
Linje 18:
reformationsårhundredet mere for dets [[humanistisk]]e end dets religiøse bestræbelse, fremhæver dets frigørelse og slutter med at betegne den frembrydende tid som i højeste grad betænkelig. Talens litterære indhold vakte misstemning i alle lejre; men denne lagde sig hurtig, særlig i de akademiske kredse; han valgtes [[1818]] ind i Akademiet, og i sin ''Inträdestal'' over [[Johan Gabriel Oxenstierna|Oxenstierna]], hvor han udtalte sig om æstetiske apørgsmål, har han i flere henseender søgt at forklare sig selv og undskylde sig over for kritikken af jubeltalen. Det sidste afgørende slag, mildnet, afklaret og værdigt, gav han i sin ''Epilog'' [[1820]] ved [[magisterpromotion]]en, hvor han indskærpede fordringen til kraft og klarhed i digtningen.
 
Sine digte offentliggjorde Tegnér i göternes og neutrernas organer "Iduna" og "Stockholmsposten"; de er stærkt gotiske som ''Asatiden'', der havde Schillers ''Die Götter Griechenlands’'' til forbillede, og ''Jätten'', dityrambiske som ''Sång till solen'' og ''Stjärnsången'', men mest er han sig selv i ''[[Karl XII]]'', hvor han besynger det eventyrlige hos helten, og i ''Sången'', hvor poesien betegnes som udtryk for livets sundhed. Men størst interesse havde ''Frithiof och Björn'', og de tre andre sange, der udgavs i "Iduna" 1820 og få år senere suppleredes med fem sange til, og som yderligere forøget til 24 [[romancer]] danner det [[1825]]} udgivne værk ''[[Fridtjof den Frøknes saga|Frithiofs saga]]''. I denne moderniserede omdigtning af en oldnordisk saga har Tegnér givet en skildring af sin egen tids helteideal og samfundsopfattelse, medens kærlighedslivet og ikke [[viking]]elivet har kastet glans derover. Han ser i hedenskabets [[Balder]]-[[myte]] en forberedelse for [[kristendommen]] og benytter den til udjævning og forsoning af det vilde og urkraftige; dette mildnes, skønt Toner av dyster fortvivlelse anslås i det senest skrevne digt ''Frithiofs återkomst'', hvor digterens personlige oplevelse har angivet tonen. Det stemningsrige værk vakte begejstring, da det udkom, og det erhvervede sin digter en berømmelse i ind- og udland, som ingen før havde haft i [[svensk litteratur]]; det udkom i talrige [[oversættelser]] og var en tid lang et af de få [[Nordiske sprog)|nordiske}}]] dDigterværkerdigterværker, som ved oversættelser vandt europæisk berømmelse.
 
Forinden udgivelsen af Frithiofs saga havde Tegnér imidlertid vundet navnkundighed i Sverige ved idyllen ''Nattvardsbarnen'' (1820) og romancen ''Axel'' (1822). Det første giver i ypperlige [[heksametre]] en skildring af en [[konfirmation]] i en svensk [[landsby]][[kirke]], og det afsluttes efter den idylliske fremstilling med præstens tale, hvori Tegnér har givet sin personlige opfattelse og tolkning af religionens hovedlærdomme, hvorved han kommer til at give en meget smuk fremstilling af kærligheden, som lærens grundprincip, og af døden som kærlighedens alvorligere tvillingbroder. ''Axel'' er Tegnérs egentlige [[kærlighedsdigt]], næst Frithiofs saga det berømteste, om end ikke lødigste af hans værker. Helteskildringen er her helt trængt tilbage for den opdigtede, romantiske kærlighedsskildring.
Forinden Udgivelsen af Frithiof’s saga havde T. imidlertid vundet Navnkundighed i Sverige
ved Idyllen »Nattvardsbarnen« (1820) og Romancen »Axel« (1822). Det første giver i
ypperlige Heksametre en Skildring af en Konfirmation i en svensk Landsbykirke, og det afsluttes
efter den idylliske Fremstilling med Præstens Tale, hvori T. har givet sin personlige
Opfattelse og Tolkning af Religionens Hovedlærdomme, hvorved han kommer til at give en meget smuk
Fremstilling af Kærligheden, som Lærens Grundprincip, og af Døden som Kærlighedens
alvorligere Tvillingbroder. »Axel« er T.’s egentlige Kærlighedsdigt, næst »Frithiofs saga« det
berømteste, om end ikke lødigste af hans Værker. Helteskildringen er her helt trængt tilbage for
den opdigtede, romantiske Kærlighedsskildring.
 
Desuden var han begyndt paa et tredje stort Digt »Gerda« eller »Helgonbacken«; men han