Georges Braque: Forskelle mellem versioner
Content deleted Content added
No edit summary Tags: Mobilredigering Mobilwebredigering |
KnudW (diskussion | bidrag) m Gendannelse til seneste version ved SimeonBot, fjerner ændringer fra 185.85.44.152 (diskussion | bidrag) |
||
Linje 1:
[[Fil:Georges Braque, 1908, photograph published in Gelett Burgess, The Wild Men of Paris, Architectural Record, May 1910.jpg|thumb|George Braque i 1908.]]
'''Georges Braque''' ([[13. maj]] [[1882]] i [[Argenteuil]], [[Val-d'Oise]], [[Frankrig]] – [[31. august]] [[1963]] i [[Paris]], Frankrig) var en fransk [[maler]] og [[skulptør]]. Han og [[Pablo Picasso]] grundlagde [[kubisme]]n.
Line 8 ⟶ 6:
Braques tidlige arbejder var [[impressionisme|impressionistiske]], men hurtigt begyndte han at male i [[fauvisme|fauvistisk]] stil. I [[1907]] udstillede han værker i denne stil i [[Salon des Indépendants]]. Han malede bl.a. sammen med [[Henri Matisse]], [[Raoul Dufy]], [[Othon Friesz]] og [[Andre Derain]]. Han var desuden inspireret af [[Maurice Vlaminck]].
Fra [[1908]] viste hans billeder en drejning mod [[geometri]] og simultanperspektiv. Han gik således imod [[renæssancen]]s centralperspektivistiske billedkonstruktion og undersøgte nøje lysets betydning for perspektivet samt hvilke maleriske hjælpemidler, kunstneren havde til sin rådighed. Han syntes efterhånden at sætte spørgsmålstegn ved de fleste tidligere 'sandheder': han kunne fremstille en arkitektonisk struktur som en kubus, der blev skyggelagt, sådan at den virkede flad og tredimensionel samtidig. Samarbejdet med Pablo Picasso begyndte i [[1909]]. Han havde søgt svar på de samme problemer og kaldte sin stil for analytisk kubisme. Den var præget af neutrale farver og komplekse former. I 1911 introducerede Braque fragmenter af ord og tal i sine kompositioner, og i [[1912]] anvendte han avis- og tapetstykker på lærredet og opfandt derved teknikken ''[[papier collé]]'', der var forløberen for [[collage]]n.
Samarbejdet med Picasso blev afbrudt, da den franske hær blev mobiliseret i [[1914]] på grund af [[1. verdenskrig]]. I [[1917]] blev han hårdt såret og vendte tilbage til [[Normandiet]]. Han malede mest alene. Hans stil blev efterhånden mere [[naturalisme|naturalistisk]] og farverig, ligesom han anvendte flere overfladeteksturer. Han begyndte at sætte menneskelige figurer ind i sine landskaber, og han malede mange [[stilleben]]billeder. I 1948-1956 udarbejdede han en række atelierbilleder, som blev hans sidste højdepunkt. Han fortsatte med at male livet ud og efterlod sig malerier, grafiske arbejder og skulpturer.
| |||