Atlantis - Det forsvundne rige: Forskelle mellem versioner

Content deleted Content added
Linje 108:
 
=== Animation ===
På højdepunktet af filmens produktion var der 350 animatorer, kunstnere og teknikere, som arbejdede med ''Atlantis''<ref name="Raugust 2004">[[#Raugust04|Raugust 2004, n.p.]]</ref> atved allalle threetre Disney-animationsstudier animation studios:i [[Burbank, California]], [[Orlando, Florida]] andog [[Paris]], France[[Frankrig]].<ref>{{cite web|url=http://articles.orlandosentinel.com/2001-06-15/entertainment/0106140377_1_atlantis-explorers-ordnance-museum|title=The Art of ''Atlantis'' Doesn't Just Imitate Life, It Goes It One Better|first=Roger|last=Moore|date=June 15, 2001|work=[[Orlando Sentinel]]|accessdate=August 9, 2011}}</ref> Filmen var en af de få Disney-tegnefilm, som blev produceret og optaget i [[70 mm film|70mm]] anaforisk format. Instruktørerne følte at et wide-screen-billede var afgørende, som en form for nostalgisk reference til gamle action-eventyr film, som blev vist i [[Cinemascope]] format (2.35:1), med ''[[Raiders of the Lost Ark]]'' som inspirationskilde.<ref name="Widescreen" /> Da en udskiftning i formatet ville det kræve animationsdeske og udstyr designet til wide-screen-produktioner var Disney's executive producere først modstræbende over for idéen.<ref name="FilmJournal"/> Produktionsholdet fandt ud af det ved at tegne indenfor en smallere ramme på samme papir.<ref name="Widescreen">[[#DVD2|''Supplemental Features: Animation Production: Setting the Scene'' at 1:10–2:28]]</ref> Layoutsupervisor Ed Chertner skrev en guide til wide-screen-formatet til brug for layoutkunstnerne and det blev nævnt at en fordel ved wide-screen var at han kunne holde karakterne inden for scenerne længere tid grundet den ekstra plads i rammerne.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Animation Production: Setting the Scene'' at 2:30–3:17]]</ref> Wise fik yderligere inspiration til formatet fra filmskaberne [[David Lean]] og [[Akira Kurosawa]].<ref name="FilmJournal"/>
 
Filmens visuelle stil var stærki høj grad baseret på [[Mike Mignola]], tegnebogsforfatteren bag ''[[Hellboy]]''. Mignola var en af de fire produktionsdesignere (sammen med Matt Codd, Jim Martin og [[Ricardo Delgado]]), som blev hyret af Disney-studiet til filmen. Han skulle angiveligt havde fremsat stilguider, forberedende karakter- og baggrundsdesigns og idéer til historien.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Art Direction: Designing Atlantis'' at 0:50–4:33]]</ref> "Mignolas grafiske og kantede stil var et hovedinspirationskilderne til karakternes 'look'", har Wise udtalt.<ref>[[#Kurtti01|Kurtti 2001, ap. 27.]]</ref> Mignola var først overrasket over at blive kontaktet af studiet om et muligt samarbejde om''Atlantis''.<ref name="Mignola" /> Hans kunstneriske indflydelse på filmen gjorde at denne senere blev en kultklassiker.<ref>{{cite web|url=http://www.nextmovie.com/blog/disneys-best-movies-animated-features/|title=Disney's 50 Finest: In Order of Awesome|first=Scott|last=Harris|date=November 29, 2010|publisher=[[MTV Networks]]|accessdate=January 12, 2012|archiveurl=http://web.archive.org/web/20110101113344/http://www.nextmovie.com/blog/disneys-best-movies-animated-features/|archivedate=January 1, 2011|quote=On the other hand, the movie does feature a great cast, including Michael J. Fox and James Garner, along with animation by legendary comic book artist and ''Hellboy'' creator Mike Mignola. Because of this last factor, ''Atlantis'' has become a bit of a cult favorite in some circles&nbsp;...}}</ref>
{{quote|Jeg kan huske, at jeg så et groft klip fra filmen og karakterne havde disse store, firkantede og underlige hænder. Jeg sagde til fyren ved siden af mig: "Det er nogle rimelig seje hænder". Og han svarede, "Ja, det er dine hænder. Vi afholdt et helt møde om, hvordan vi skulle lave dine hænder" Det var så underligt at jeg ikke kunne fatte det.|Mike Mignola<ref name="Mignola">{{cite web|url=http://articles.nydailynews.com/2008-07-06/entertainment/17902595_1_comic-book-mike-mignola-dark-horse-comics/2|title=Mike Mignola, ''Hellboy'' Creator, Didn't See Character's Success Coming|first=Stu|last=Horvath|date=July 6, 2008|work=[[New York Daily News]]|accessdate=August 29, 2011}}</ref>}}
 
Den sidste scene, hvor der sker en tilbagetrækning af kameraet, og som ses lige før rulleteksterne, blev af instruktørerne beskrevet som en af de sværeste scener i Disneys animationshistorie. De udtalte at forsøget med at skabe samme tilbagetrækkende effekt i deres foregående film, ''Klokkeren fra Notre Dame'', "var en kamp" og "manglede dybde"; men efter at have forbedret multiplaning-funktionen, prøvede de at bruge teknikken igen på ''Atlantis''. I scenen ses et 40 cm. stort stykke papir, der viser et close-up billede af Milo og Kida. Som kameraet trækker sig tilbage og væk fra dem, hvorved det nyopbyggede Atlantis ses, består papiret tilsvarende af 457 meters papir, der er sat sammen af mange små stykker papir (omkring 61 cm eller mindre). Hvert stykke papir blev omhyggeligt tegnet og herefter sat sammen med animationsmekanismer, så de alle samtidig flyver tværs over scenen og får seeren til at se et mere fuldendt og integreret billede.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Animation Production: Setting the Scene'' at 9:44–11:26]]</ref>
 
[[File:Atlantispropsubmarine.jpg|thumb||left|alt=AEn largestor model ofaf aen mechanicalmekanisk submarineundervandsbåd, perchedsom atopligger aover flat tableet mount.udstillingsbord|ScaleSkaleringsmodel model ofaf ''Ulysses''-ubåden, submarinelavet byaf Greg Aronowitz, usedsom byblev digitalbrugt animatorssom asreferenceramme referenceaf duringdigitaleanimatører productionproduktionen.<ref name="SubModel">{{cite web|url=http://www.digitalmediafx.com/Atlantis/atlantisfeature052.html|title=An Inside Look at ''Destination: Atlantis''|first=Joe|last=Tracy|date=June 20, 2001|work=Digital Media FX Magazine|accessdate=September 27, 2011}}</ref>]]
AtDa thefilmen timehavde ofsin its releasepremiere, blev ''Atlantis: The- Det Lostforsvundne Empirerige'' was notablebemærket for usingat morehave [[computer-generatedbrugt imagery]]mere computergeneret animation (CGI) thanend anynogen otheranden tidligere Disney-animated featuretegnefilm. ToFor increaseat productivity,øge theproduktiviteten directorshavde hadinstruktørerne thehyret digitaldigitalanimatører artiststil workat withsamarbejde themed [[traditionalde animation|traditionaltraditionelle animators]]animatorer throughoutgennem thehele productionproduktionen. SeveralAdskillige importantscener scenesi requiredfilmen heavykrævede usestort ofbrug af digital animation:, thesom Leviathanfx. Leviatanen, the ''Ulysses'' submarine and sub-pods,ubåden theog HeartAtlantis' of Atlantis,Hjerte andog thede Stonestore Giantsstengiganter.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Digital Production'' at 0:09–4:45]]</ref> DuringUnder production,produktionen afterog efter at Matt Codd andog Jim Martin designedhavde thedesignet ''Ulysses'' on paperpapir, blev Greg Aronowitz washyret hiredtil to buildat abygge scaleen modelskaleringsmodel ofaf the submarineubåden, tosom beskulle usedbruges as asom reference fortil drawingmodelbygningen the 3Daf ''Ulysses'' i 3D.<ref name="SubModel"/> TheDen finalendelige film includedinkluderer 362 digitaldigitaleffekt-effectsoptagelser shots, andog computer programsblev werederfor usedbrugt totil seamlesslyat join thesætte 2D andog 3D-scenerne artworksammen.<ref name="USAToday">{{cite web|url=http://www.usatoday.com/life/enter/movies/2001-06-07-atlantis.htm|title=Disney Domain Is Under Siege|first=Susan|last=Wloszczyna|date=June 14, 2001|work=USA Today|accessdate=July 4, 2011}}</ref> OneEn scene thatsom tookudnyttede advantagemuligheden offor thissammenkørslen wasaf theto "sub-drop"slags scenedimensioner, wherevar thei 3Dscenen, hvor 3D-''Ulysses'' wasblev droppeddumpet fromfra itssin dockinghavneplads bayog intoned thei watervandet. AsMens thekameraet cameraflyder floatedrundt towardomkring itubåden, aser 2Dman en 2D-Milo was drawn toinde appeari insideubåden, trackingsom thefølger camerakameraet. TheHoldet crewsagde, notedat thatdet itvar wasen challengingudfordring toat keepafholde theseerne audiencefra fromat noticingbemærke theforskellen differencemellem betweensammensmeltningen theaf 2D- andog 3D drawings when they were merged-tegningerne.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Digital Production'' at 8:15–9:33]]</ref> TheDen digitaldigitale productionproduktion alsogav gaveogså theinstruktørerne directorsen aunik uniquemulighed "[[virtualfor camera]]"at forbruge complicatedvirtuelle shotskameraføring withintil thekomplicerede filmoptagelser i filmen. WithMed thedenne abilitymulighed tofor at arbejde operatei indet thesåkaldte z-planeplan, thiskunne camerakameraet movedbevæge throughsig aigennem en digital [[Wire-frame model|wire-frame set]]ramme; thehvor backgroundbaggrunden andog detailsdetaljer werebagefter laterblev hand-drawn over thehåndtegner wireind framesi. ThisDette wasblev usedbrugt ini theåbningsflyvescenen opening flight scene throughgennem Atlantis and the submarine chase through the underseaog cavernLeviatanens withjagt the Leviathanubåden ingennem pursuitundervandsgrotter.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Digital Production'' at 5:00–6:20]]</ref>
 
=== Musik og lyd ===
Eftersom filmen ikke indeholder nogen musikalske indslag, valgte instruktørerne at hyre [[James Newton Howard]] til at komponere filmens soundtrack. Ved at tage udgangspunkt i at filmen var en live-action film, besluttede Howard at lave forskellige musikalske temaer til kulturerne, der findes ovenvande, og til kulturen, der findes under vandets overflade og i Atlantis. Angående Atlantis, valgte Howard en indonesisk-inspireret lyd, hvor klokkespil, klokker og gongonger indgår. Instruktørerne fortalte Howard, at filmen ville indeholde flere vigtige scener uden dialoger; og at lyden nødvendigvis skulle udtrykke det følelsesmæssige, der skete på lærredet.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Music and Sound'' at 5:00–8:45]]</ref>
 
[[Gary Rydstrom]] og hans hold på [[Skywalker Sound]] blev hyret til indgå i filmens lydproduktion.<ref>[[#DVD1|''Audio Commentary'' at 1:50–2:10]]</ref> Ligesom Howard, brugte Rydstrom forskellige lyde til de to forskellige kulturer. Ved at fokusere på den tidligere industris æra med maskiner og mekaniske lyde, følte han at Atlantis skulle have lyde, der var "mere organiske" med deres keramik. Lyden af de atlantiske flyvende transportmidler var noget af en udfordring. Rydstrom har udtalt, at han sad ved siden af motorvej og optagede lyd, da der en dag kom en mellemstor lastbil kørende forbi i høj fart. Da lyden fra denne blev speedet yderligere op, synes han det lød meget organisk og det er, hvad man hører i filmen. Rydstrom skabte det harmoniske klokkespil, der lyder fra Atlantis' Hjerte, ved at gnide sine fingre langs kanten på champagnetværfløjte.<ref>[[#DVD2|''Supplemental Features: Music and Sound'' at 0:05–4:48]]</ref>
 
== Priser ==